domingo, 7 de junio de 2009

¿Todo está en los libros?

En El País del 7 de junio,aparece una Tribuna firmada por Gustavo Martín Garzo que se titula ¿Todo está en los libros?. Me parece una bellísma reflexión sobre la presencia de los libros en la vida y viceversa. También habla de la materia de la literatura y de su relación con la vida. Todo ello en un ágil juego que va desde el mundo de lo imaginado, lo soñado hasta el mundo de lo vital, pero todo ello formando los entresijos de la REALIDAD. Me gustaría dejar plasmadas de algunas de las citas e iedas que me han resultado más sugerentes.
"La literatura es como un gran almacén. Se guardan en él todas las emociones humanas, nuestros sueños y nuestras preguntas, y leer es entrar en este almacén y tomar lo que necesitamos. El lector devuelve a la vida, a través de la lectura, lo que el escritor tomó de ella para escribir sus libros, con lo que el círcula se cierra"
Pero hay una cita que me ha resultado especialmente reveladora. Martín Garzo cita a Coleridge para "demostrar" que podemos traernos cosas de los sueños. "Un poeta sueña con un jardín fabuloso donde todo es perfecto. Paseando por sus senderos ve un hermoso rosal y toma, distraído una de sus rosas. Pero algo pasa y se descubre, de pronto, acostado en el cuarto inmundo de una pensión. Comprende que el jardín sólo existe en su fantasía y, cuando trata de volver a dormirse, ve sobre la mesilla la rosa aque acaba de cortar. Puede que el jardín fuera un sueño, pero se ha traído de él una flor. ¿Es posible esto? LA LITERATURA NOS DICE QUE SÍ.
Creo que se trata de un texto donde cualquier amante de la lectura reconocerá una complicidad que se destila en cada línea. Una bella manera de seguir hablando de literatura y lectura, de vida y de ficción, en definitiva, de la esencia de la persona.

lunes, 20 de abril de 2009

THE VISITOR

La película "The visitor", del director Tom McCarty, obtuvo el Gran Premio de la 34ª edición del Festival de Cine estadounidense de Deauville, en Francia.
Vi esta película en Barcelona el pasado sábado. Me pareció conmovedora. Sabe hacer una denuncia contra la política de inmigración en EE.UU. y pone la mirada en la tragedia humana de un inmigrante al que deportan a Siria, a pesar de los esfuerzos de su amigo, un profesor norteamericano para que le devuelvan la libertad.
Entre los aspectos que me parecen más destacables, quiero mencionar la ruptura de tópicos soble los inmigrantes. Uno de los personajes de la película es Tareq, un sirio apasionado por la música, en la que encuentra el sentido de su vida. Es percusionista y se gana la vida tocando en locales de Nueva York. Es un hombre sensible, con cultura musical y FELIZ, aun siendo conaciente de los riesgos que entraña su situación de ilegal. Su pareja es africana y se dedica a la venta en la calle de la bisutería artesanal que ella misma diseña y elabora.
La pasión de Tareq por la música y la posibilidad que le ofrece al profesor de aprender y tocar cambia la vida de éste, que se había anclado en un trabajo que aborrecía y un aislamiento empobrecedor y monótono.
La detención del músico es el detonante del otro recorrido afectivo de la película. La fidelidad de la madre de Tareq también en situación ilegal en el país y que se traslada a Nueva York para estar cerca de su hijo. Después lo seguirá a Siria y renunciará a la relación amorosa con el profesor.
La película te va provocando una rabia inmensa y te muestra como las políticas de inmigración pueden destrozar la vida de seres obligados a vivir en la clandestinidad, aunque, como en el caso de Tareq, enriquezcan a la sociedad el valor de su arte.
Me ha parecido una película emocionante y valiente que mira al EXTRANJERO sin negarle su humanidad, sin prejuicios y sin estereotipos, al tiempo que critica la actuación de la Administración norteamericana. ¡PARA NO PERDÉRSELA!

jueves, 16 de abril de 2009

MIL SOLES ESPLÉNDIDOS

La novela de Khaled Hosseini, Kabul, 1965, es una historia estremecedora en lo que se refiere a las relaciones humanas que describe. También es desgarradora la violencia con que la se sentencia a las mujeres afganas a una vida de sumisión al hombre. El libro relata magníficamente el proceso por el que las mujeres pierden toda posibilidad de tomar cualquier tipo de decisión sobre su vida. Esta situación está perfectamente pautada dentro del matrimonio: el marido les es asignado y la vida conyugal es un ejercicio constante de servidumbre y un anulación irreversible de la voluntad.
En este contexto social surge un espacio para el afecto, la solidaridad y la complicidad entre dos mujeres: Laila y Mariam, que descubren el poder del apoyo mutuo para sobrevivir a las tragedias de la vida.
El contexto histórico es fundamental en la novela. El atroz sufrimiento del pueblo afgano es, para mí, el auténtico protagonista de la obra. La violencia, las luchas por el poder, la guerra, el fanatismo religioso están presentes en las páginas de Mil soles espléndidos y crean una angustia a la que me he ido habituando, para encontrar la recompensa final: hay una posibilidad de reconstruir las vidas devastadas y los países destruidos, siempre que se conserve un mínimo resquicio donde pueda vuelva a actuar la dignidad humana y la respuesta solidaria tras el horror.
Por último, he de mencionar algo que no concuerda con mi posición ideológica. El autor, justifica en cierto modo, a través de Taquir, la política de Bush en Afganistán. No estoy de acuerdo. Cualquier intervención bélica en un país supone, por una parte, el enriquecimiento de los señores de la guerra y, por otra un nuevo holocausto de inocentes.

domingo, 22 de marzo de 2009

¿Defensora del lince?

He leído esta mañana en EL PAÍS una serie de colaboraciones que yo califico de excelentes. También valientes por otros motivos. En ellas, se analiza la furibunda campaña de la Conferencia Episcopal,lince y bebé incluidos,que pretender avasallar a la sociedad con toda la parafernalia mediática a su alcance.
¿La Iglesia Católica española ha decubierto una vena ecológica y medioambiental que la ha llevado a incorporarse a la defensa de las especies protegidas?.
No; no es eso. A la Iglesia Católica le ha resultado intolerable que el Estado aconfesional legisle sobre temas como el divorcio, el matrimonio homosexual o la investigación con células madre. Ahora le toca el turno al Proyecto de Modificación de la Ley del Aborto.
Es indignante comprobar cómo la Iglesia que arrastra un pasado de violencia a golpe de espada y Biblia, que ha castigado con la hoguera los avances científicos y que ha mantenido el apoyo a los poderosos, aunque estos fueran inmorales o torturadores, se movilice CONTRA EL DERECHO DE LA SOCIEDAD a que el poder político cree una infraestructura legislativa que deje de considerar a las mujeres que abortan, delincuentes, y que éstas puedan enfrentarse a una situación ya de por sí traumática, sin trabas legales y en una dignas condiciones sanitarias.
A todo esto, hay que añadir que parte de la Campaña que ya ha empezado a orquestar, será financiada con DINERO PÚBLICO, de los fondos presupuestarios donados a la Iglesia por el gobierno de Zapatero.
Después de tantos atropellos, sólo me queda hacer mías las sabias palabras de Javier Rioyo, " quiero alejarme de la fe para poder ser mejor persona"

miércoles, 18 de marzo de 2009

ENLACES

El Citario es un enlace de pensamiento femenino. Muy útil y muy justo.
Se puede encontrar en http://ciudaddemujeres.com/Citario

miércoles, 11 de marzo de 2009

Els valors necessaris per a la societat del futur.

El psicólogo clínico Fidel Delgado Mateo dio una conferencia INTERESANTÍSIMA en el marco de una Trobada organizada por el CEFIRE de Elx. Utiliza como fórmula del dicurso una performance y, utilazando el rol de un camarero, se dirige a los espectadores. Comienza diciendo que como camarero que es quiere servirles en un vaso, de diferentes colores, AGUA. Utiliza constantemente símbolos y metáforas para que los oyentes desarrollan el interés por encontrar su SER.
Me parece interesante recoger esta información sobre Fidel Delgado Mateo:
Desde hace 28 años trabaja con el personal sanitario de hospitales en distintas comunidades autónomas, para entrenarlos en como enfrentar la muerte y como incorporar el sentido del humor en su práctica cotidiana.
Realiza cursos sobre “Saber vivir el morir” “La risa y el sentido del humor”, etc.
Colabora con el Proyecto Hombre.
Ha publicado varios libros sobre “El juego consciente"

domingo, 8 de marzo de 2009

La ola de Dennis Gansel

La película La ola del director alemán Dennis Gansel fue estrenada en España el 28 de noviembre. Está basada en hechos reales y cuenta el experimento de un profesor de Instituto que, durante la semana de proyectos, quiere que sus alumnos estudien la autocracia.
Ambientada en la Alemania actual, el film desarrolla un magnífico recorrido por la evolución del grupo de estudiantes y nos plantea reacciones diferentes entre sus protagonistas.
El experimento acaba en tragedia, pues a lo largo de la semana van apareciendo y consolidándose en el grupo actitudes que desembocan en la anulación total de la indivudualidad de sus componentes. A cambio el grupo, que se va haciendo cada vez más numeroso, aplica una férrea disciplina a sus componentes y comienza a utilizar la violencia como fórmula habitual de relación con los disidentes o acon los ajenos al grupo.
Creo que la película tiene vocación de polémica y, sobre todo, de debate.
Aspectos como la autoridad, la pertenencia al grupo, lo que el grupo ofrece a cada uno de sus miembros, la disciplina, cómo gestionar la diversidad de opiniones dentro de él, son algunos de los temas que pueden dar mucho juego. Pero, yo destacaría LA NECESIDAD DE LA CREACIÓN DE LÍMITES para que cualquier situación no degenere en algo que ya nadie puede controlar.
Resalto el papel de las mujeres en la obra. Son dos de ellas las que se dan cuenta del peligro que se va cerniendo sobre el grupo; se apartan de él y organizan una campaña de difusión para frenar La ola, alarmadas por lo que observan. También es muy crítica la actitud de la mujer del profesor. Le hace ver que él mismo se ha dejado seducir por el papel de líder; que se ha dejado dominar por su ego, al comprobar cómo los alumnos aceptaban su poder sin cuestionarlo.
En definitiva, cine para la reflexión, que enriquece, te posibilita replanteamientos y te abre perspectivas nuevas sobre las relaciones humanas. ¿Se puede pedir más?