AÑO 2010 ... Y MUCHOS MÁS

Si te cabe el cielo en un abrazo,
Siempre habrá una estrella para ti.
Si catorce vidas son dos gatos…
¡Aún queda mucho por vivir!


Un deseo para el año 2010: que sepamos VIVIRLO.

PARA ESO SIRVE LA UTOPÍA... PARA CAMINAR

Recojo el artículo publicado en EL PAÍS, el domingo 13 de diciembre sobre el encuentro estatal de organizaciones feministas. En un mundo dominado por el criterio de que la fuerza y la violencia son la salvaguarda de la convivencia, es de agradecer cualquier iniciativa que apueste por el diálogo, la autocrítica y el intercambio de opiniones . Aplaudo a estas mujeres que rescatan estos valores y los devuelven a un plano de vigencia y de posibilidades.




30 AÑOS DESPUÉS... ¿AÚN ES NECESARIO EL FEMINISMO?
MÁS DE 4.000 MUJERES CERTIFICAN LA VIGENCIA DE LA LUCHA FEMINISTA



Más de 4.000 feministas inundaron Granada durante el puente de la Constitución. Mujeres de todos los colores, edades y orientaciones sexuales. Jóvenes con piercing y pañuelo palestino, mayores de pelo blanco, rapadas, chicazos, mujeres de larga melena con tacones altos y carmín, históricas del feminismo, transexuales, lesbianas, heterosexuales, españolas y extranjeras. Algunas, activistas las 24 horas del día. Otras, recién llegadas al asunto o simplemente curiosas. Ciento veintidós ponencias y mesas redondas en tres días. Salas a reventar. Sin hombres. A ellos no se les permitía la asistencia porque ellas entienden -aunque el debate está abierto y no exento de polémica interna- que aún hacen falta espacios específicos de encuentro en los que las mujeres puedan intercambiar sus experiencias.



"Las cosas han cambiado tanto que parece increíble", dice Empar Pineda

Se celebraban los 30 años de las primeras jornadas organizadas por la Coordinadora Estatal de Organizaciones Feministas. La España de 1979, recién salida de la dictadura franquista, no tenía divorcio ni aborto, los anticonceptivos y el adulterio (de las mujeres) se acababan de despenalizar y los dos sexos no tenían los mismos derechos dentro del matrimonio ni fuera de él. Ahora hay un Gobierno paritario, una Ley de Igualdad, una Ley Integral contra la Violencia de Género... Hay un cuerpo de derechos reconocido Sobre el papel, no hay diferencias. ¿Sigue siendo necesario el feminismo? Las 4.000 mujeres de Granada no tienen dudas: la revolución de las mujeres está aún a medio camino y el mundo está a años luz de ser igualitario.

Han cambiado muchas cosas dentro del movimiento en estos 30 años. Para empezar, la relación entre el feminismo y una única opción política. Uno de los temas clave de las jornadas del 79 fue la lucha de clases, la vinculación entre la liberación de la mujer y la transformación del capitalismo en socialismo. "Llegamos a esas jornadas después de cuatro años muy intensos tras la muerte de Franco", explica Justa Montero, que tenía entonces 22 años. "Buscábamos el origen de la opresión de las mujeres; cuál era el sistema que la sustentaba".

Frente a estos planteamientos, la diversidad ideológica y política del feminismo actual es absoluta. Se habla de "los feminismos". Hay feministas de izquierdas, de centro, de derechas. Cercanas al poder y críticas con él. Las jornadas de Granada representan lo que ellas denominan "feminismo de base": mujeres que trabajan en sus comunidades, por lo general de forma voluntaria y no retribuida. Algunas ponentes hicieron referencia, contraponiéndolas a ellas mismas, a las "feministas institucionales", con influencia en el poder. "Nosotras no pretendemos representar a todas con estas jornadas", explica Justa Montero, una de las organizadoras. "Las hemos convocado y abierto a todo el que ha querido venir, eso sí".

"En 1979 se partió el movimiento", explica Teresa Meana. Tenía 27 años y llevaba militando desde 1975, cuando se unió a los comités clandestinos de mujeres de Asturias. "Fueron unas jornadas muy duras". Se abrió una brecha entre el llamado feminismo de la igualdad y el de la diferencia, que propugnaba la búsqueda de caminos propios para las mujeres en función de sus propias características y que rechazaba la toma del poder en un mundo creado a la medida del hombre. Hubo también problemas entre las mujeres que defendían que el movimiento feminista debía ser autónomo de cualquier partido, sindicato o institución y las que formaban parte de alguna de estas estructuras (las dobles militantes).

"Entonces éramos más sectarias y dogmáticas", dice Empar Pineda, una de las pocas mujeres que se atrevía a declararse lesbiana ante la sociedad homófona posfranquista. "Hemos aprendido que la identidad de las mujeres es múltiple. No existe 'la mujer', sino mujeres con intereses diversos, incluso contradictorios. Antes teníamos una especie de feministómetro para decidir quién era realmente feminista. Ahora, con algunas mujeres puedes caminar tres kilómetros, con otras 20 y con otras 100, pero debemos ir juntas. Ése es el reto". "Sin unión no hacemos nada", coincide Beatriz Moreno, de 31 años y estudiante del máster de estudios de género de la Universidad de Valencia. "Tienen que tener cabida todas las miradas"

En el 79 no tenían claro si los compañeros de la izquierda eran amigos o enemigos. "Los hombres del pueblo son también nuestros opresores", dijo entonces Pineda. "Son esos padres despóticos: esos compañeros de fatigas a los que no conmueven sino sus propias fatigas y desprecian las nuestras; esos esclavos aristócratas a quienes su dignidad de hombres les impide colaborar en las faenas de la casa; esos pésimos y apresurados amantes... esos hombres revolucionarios cuyo progresismo acaba donde empieza su machismo".

Aunque esta cuestión dista de estar resuelta, ahora hay grupos de hombres organizados para fomentar la igualdad. "Las cosas han cambiado tanto que parece increíble", dice Pineda, 30 años después. "Entonces había locutores de radio que se jactaban de ser machistas. Hemos pasado de ser el segundo sexo, como decía Simone de Beauvoir, a tener conciencia de que somos seres importantes, valiosos".

¿Debe crearse un nuevo movimiento formado por hombres y mujeres que crean en la igualdad? Algunas jóvenes tampoco lo ven tan claro. "Está muy bien que se conciencien", dice Alba, estudiante de Sociología de la Universidad Complutense de Madrid, de 23 años. "Pero no pueden apropiarse de nuestra historia. Mis experiencias son distintas de las de ellos". La afluencia de mujeres jóvenes en las jornadas es brutal. "Las mujeres no estamos donde quedamos estar ni en lo sexual, ni en lo laboral, ni en lo personal", dice Montero. "Y hay chicas de 18 años dispuestas a pelear por ello".

NADIE. Manuel Rivas

EL PAÍS del 5/12/2009 publica en su última página esta colaboración de Manuel Rivas. ES RECONFORTANTE la visión de Rivas, que resalta la figura de la activista saharaui y NO los problemas que puede estar causando al gobierno español.
Es importante destacar que Aminetu Haidar ESTÁ ARRIESGANDO SU VIDA PARA DEFENDER LA CAUSA DE SU PUEBLO, SIEMPRE POSTERGADA EN LAS AGENDAS POLÍTICAS.


"La versión no desmentida es que Aminetu Haidar, al regresar a El Aiaún y con su pasaporte en regla, escribió en el formulario y en el apartado de nacionalidad "Sáhara Occidental". No escribió Haidar "Abajo Marruecos" ni "Viva la República Saharaui" ni nada que pudiese ser considerado ilegal. Se limitó a poner en papel el nombre indiscutible de la tierra en la que nació y que habita.

Ese gesto caligráfico motivó la retención (substracción) de su documento personal e intransferible y, a continuación y contra su voluntad, fue embarcada en un vuelo que la condujo al éxodo. La autoridad de seguridad del Estado que debe velar por sus derechos y por su seguridad la desposeyó de derechos y seguridad y la expulsó de su propio hogar, amputándole hijos y familia, condenándola en la práctica a la condición de Nadie. "Mi nombre es Nadie", responde el Odiseo cuando el furibundo Cíclope intenta identificar a quien ha neutralizado su poderosa mirada panóptica, el ojo que todo lo ve, precedente clásico del ojo que todo lo controla en la tan realista pesadilla que describe el 1984 de George Orwell.

Es decir, quien quiso anular a Haidar reduciéndola a ser Nadie la transfirió, en su ceguera, a la naturaleza de ser Todos. Porque ahora nadie, viva donde viva, y crea lo que crea, y a poco que razone, puede compartir la arbitrariedad prepotente del cíclope estatal. Es hasta cierto punto esperanzador el ver cómo a lo largo de la historia muy poderosas maquinarias descarrilan ante la frágil tenacidad de una madre coraje. De repente, toda la retórica grandilocuente de las altas instancias pierde el sentido ante el susurro de la verdad. Las palabras olvidadas, desahuciadas, incumplidas de la justicia internacional van a enjambrar en la boca hambrienta de Nadie.

Haidar era una activista. Ahora es mucho más fuerte. Un ser humano que encarna una parábola. La segunda expulsión del pueblo saharaui.

CUARTO FESTIVAL DE CINE "MUJERES EN DIRECCIÓN"

Con total éxito termina el festival de cine "Mujeres en dirección"

Veintidos directoras de películas y largometrajes de cine se dieron cita en Cuenca para participar en la cuarta edición de la Semana Internacional de Cine de Cuenca "Mujeres en Dirección".

La intención del festival es dar una panorámica actual del cine dirigido y visto desde los ojos de la mujer.

El festival se clausurará esta noche con una gala en la que se entregará el Premio Ciudad de Cuenca a la realizadora Isabel Coixet, en reconocimiento a su trayectoria profesional.

En las tres ediciones anteriores recibieron el Premio Ciudad de Cuenca la actriz y directora Silvia Munt y las directoras Icíar Bollaín y Gracia Querejeta.

También quiero publicar la crónica que Pablo Fernández me envió para ayudarme a escribir esta entrada sobre una pasión compartida: el cine.

CUARTA SEMANA INTERNACIONAL DE CINE CIUDAD DE CUENCA "MUJERES EN DIRECCIÓN" del 23 al 28 de noviembre de 2009.

La verdad es que la Semana ha estado muy bien, ha habido muy buenas peliculas, mejores que otros años. Se puede decir que se ha visto cine de ése que se le llama "cine comprometido" con películas denuncia, reivindicativas, de luchas personales o dramas humanos, y como no -sin desmerecer al resto- verdadero cine cine como fue la pelicula ganadora "Le Hérisson" (El erizo): Una historia con tres personajes mágicos, con unos diálogos fantásticos y sorprendentes, pero el personaje de la portera es impresionante y la actriz que lo interpreta, Josiane Balako, es que lo borda, ¡que bien lo hace!. Para mi también fue la mejor película a la que le di la máxima puntuación como jurado popular (Los espectardores que formamos el Jurado Popular somos los que damos el premio al mejor largometraje). Mencionar que los cortometrajes estuvieron en la misma línea de calidad y de temáticas. Un aplauso para Marta Belaustegui y su equipo.

Y, por último, un vídeo de la película ganadora.

25 de NOVIEMBRE. DÍA CONTRA LA VIOLENCIA HACIA LAS MUJERES

¿Cuándo se decide que sean los 25 de noviembre?

Por acuerdo de las participantes del Encuentro Feminista Latioamericano y del Caribe, en el año 1981, y a propuesta de la delegación dominicana se fija el día 25 de noviembre como día internacional contra la violencia hacía las mujeres.

¿Por qué esa fecha?

En homenaje a las hermanas Minerva, Patria y María Teresa Mirabal, luchadoras sociales que en 1960 fueron asesinadas por orden de Leónidas Trujillo, dictador de República Dominicana.

¿Qué pasó el 25 de noviembre de 1960?

Minerva y María Teresa fueron a visitar a sus esposos a la cárcel, en compañía de su hermana Patria. Fueron interceptadas en un lugar solitario del camino por agentes del Servicio Militar de Inteligencia. Conducidas a un cañaveral próximo, fueron objeto de las más crueles torturas, antes de ser víctimas de lo que se ha considerado el crimen más horripilante de la historia dominicana. Cubiertas de sangre, destrozadas a golpes, estranguladas, fueron puestas nuevamente en el vehículo en el que viajaban y arrojadas a un precipicio, con la finalidad de simular un accidente. El asesinato de las hermanas Mirabal produjo un gran sentimiento de dolor en todo el país, pero sirvió para fortalecer el espíritu patriótico de un pueblo deseoso de establecer un gobierno democrático que garantizase el respeto a la dignidad humana.
La memoria de estas valientes hermanas, mártires que arriesgaron sus vidas y las dieron, efectivamente por la causa de la mujer nos llena de esperanza y nos da fuerza para seguir luchando por una sociedad igualitaria en la que mujeres y hombres podamos vivir en fraternidad humana. (Extraído de Las Dignas)

Este vídeo, con la canción Salir corriendo de Amaral, se suma a las campañas de sensibilización en la lucha contra la violencia de género.

MUJERES Y CIENCIA

La película Ágora de Alejandro Amenábar ha hecho llegar al gran público la figura de Hypatia. Es para mí uno de los logros de la cinta, ya que la labor de las mujeres en la ciencia, al igual que en otros campos, sigue estando silenciada.
No así la de los científicos, mucho mejor difundida, publicitada y, por supuesto, reconocida.
Hypatia fue una brillantísima matemática y filósofa, que vivió en Alejandría en el siglo IV. Fue una de las víctimas de los fanatismos religiosos que sembraron la destrucción y el horror en la ciudad.
No puedo evitar un escalofrío al observar cómo, todavía hoy la humanidad sigue siendo capaz de similares atrocidades.
Pero, yo quería escribir sobre MUJERES CIENTÍFICAS.
En la revista Mujer hoy encuentro una referencia a RITA LEVI-MONTALCINI. Esta científica, que acaba de cumplir cien años, obtuvo el Premio Nobel de Medicina en 1.986, por sus descubrimientos sobre la hormona que hace crecer las células nerviosas.
En ella se reúnen pasión científica, feminismo, rebeldía y una vida de absoluta entrega a la enseñanza y a la investigación.

GIOCONDA BELLI. La solidaridad es la ternura de los pueblos.

La poetisa y novelista nicaragüense Gioconda Belli ofreció el miércoles 18 de noviembre, en Elche, una conferencia titulada "Literatura, vida y solidaridad".

La autora de "La mujer habitada",1988, resaltó el poder transformador de la palabra literaria, por su capacidad para crear mundos posibles.Los lectores que imaginan otros mundos a través de la ficción pueden impulsar cambios en la realidad.

También compartió con sus oyentes el logro de haber conseguido expresar con su obra poética la celebración de la feminidad y entrar en el campo de lo subversivo reivindicando el gozo de ser mujer. Fue una fiesta para el oído escucharla leer alguno de sus poemas.

Gioconda Belli, que participó desde los años 70 en la lucha contra la dictadura de Anastasio Somoza, como miembro del Frente Sandinista de Liberación, sufrió el exilio como consecuencia de su activismo político.

Continúa siendo una voz importantísima en el panorama literario actual.
Su poemario "Fuego soy apartado y espada puesta lejos" recibió el Premio Internacional de Poesía Ciudad de Melilla en 2006.

ME GUSTA LEER

Para todas la personas que no podemos concebir UN MUNDO SIN LIBROS.

CATORCE VIDAS SON DOS GATOS . FITO &FITIPALDIS

Ayer 14 de noviembre, en el Polideportivo Els Oms, de Mutxamel, Fito Cabrales dio un concierto dentro de la gira de presentación de su nuevo trabajo,Antes de que cuente diez.
El concierto arrancó con un montaje audiovisual de animación, con estética pop y buena dosis de humor.
Después Fito y su banda nos deleitaron con una actuación donde quiero destacar varios aspectos. El directo de Fito es muy bueno. Los músicos tienen una calidad excelente.A mí me gustaron especialmente el saxo y el guitarra. Además Fito Cabrales es un magnífico letrista. Creo que hace poesía a la que pone música. Y, por si le faltaba algo, es comercial y sabe llegar a público de todas las edades. Ha sabido encontrar un registro de sensibilidad donde emocionar a gente muy diversa.

Aquí podéis escuchar la canción que da título al álbum



Pues eso, Fito como a los gatos de tu canción, que nos quede mucho por vivir y que podamos seguir disfrutando de tu música.

LOS QUE RÍEN LOS ÚLTIMOS. COMPAÑÍA LA ZARANDA

En el marco de la XVII Muestra de Teatro Español de Autores Contemporáneos,en Alicante,la Compañia La Zaranda pone en escena, el viernes 13 de noviembre, la obra "Los que ríen los últimos". El resumen dice: "La risa de los que mantienen la esperanza. La risa de los que aún sienten la nostalgia del paraíso, frente a la carcajada desdentada del tiempo".
Aquí tenéis un vídeo para que conozcáis mejor a este magnífico grupo.

CONCIERTO A DOS VOCES. Viglietti y Benedetti. OTRA VOZ CANTA - DESPARECIDOS
En este vídeo podéis ver y escuchar a los dos artistas homenajeando a las Madres de la Plaza de Mayo.

Juan Carlos Mestre, la imaginación contra el poder

El poeta Juan Carlos Mestre ha sido galardonado con el "Premio Nacional de Poesía"2008 por su obra La casa roja.
Desde que comenzó su andadura poética, Mestre ha sido premiado en varias ocasiones.
En 1985 obtuvo el "Premio Adonais" por Antífona del Otoño en el Valle del Bierzo.
En 1992 consiguió el "Premio Jaime Gil de Biedma" con La poesía ha caído en desgracia.
Durante su estancia en Roma como becario de la Academia de España, escribió La tumba de Keats, "Premio Jaén de Poesía", en 1999.
Su obra como grabador y artista visual también es destacadísima.
Su página web, es un lujo para las amantes de la belleza:
http://www.juancarlosmestre.com/

De su obra Antífona del Otoño en el Valle del Bierzo, he seleccionado el siguiente poema:

LO QUE SÉ DE MÍ
Yo he nacido aquí junto a las altas lilas del verano
y los verdes racimos amargos de la aurora.

Yo he nacido entre las rosas que han muerto
y el mustio follaje de los jardines de un sueño.

En las transparentes alamedas que canta el ruiseñor
y abre el rocío con su cuchillo de cristal en la mañana.

Como la hoja que cae sobre un sepulcro
yo he pisado al nacer esta piedra y su luz me ha salpicado.

Como el que nace para la música y talla la madera o la roca
y escucha su voz crujir bajo el cincel y no pregunta.

Yo he nacido duro de corazón y equivocado,
pero vosotros me habéis dado la tierna mano de la primavera.

El que sopla las estaciones y hace reverdecer al árbol muerto
ha mirado esta rama joven que no ardía.

Al consumido en su luz y al que el amor destierra
mis días por igual se han parecido.

Como aquel que al entrar en su casa se encuentra con la mar
y goza y es feliz y se queda con ella para siempre.

Yo he nacido aquí antes de que mi corazón se diera cuenta
y una dulce mujer se acercara a mi sombra como madre.

Desde entonces he sido melancólico y triste
porque he contado los astros y la lluvia y la arena.

De lo ajeno he tenido la bondad de la tierra
y de lo mío la nada en su infinita certeza.

He visto a los hombres mirar hacia el cielo
como buscando la vida que junto a ti se les niega.

Y he padecido con el dolor entre todos
y no he cerrado la puerta al florecido en su odio.

Al que marcado con saliva se esconde de los muchos
lo he elegido más cerca de mi corazón que a los otros.

Y he contemplado a los pájaros
resolver en el vuelo el misterio del aire.

Yo he nacido aquí junto a la piedra de Cluny
donde brota el mirto su tallo en la maleza.

Pero no he sido feliz,
mi memoria se ha cansado de llover y esperarte.

Nada pudo la abundante espiga del dolor contra nosotros,
cuanto más me iba, más tu amor me aprisionaba.

Y así he sido claro bajo el sol y también fuente
donde vienen a beber desde el fondo del mundo las estatuas.

Y un día, un día como hoy resplandeciente y puro
rozado tal vez por el deseo se acercó a la ventana mi figura.

Y al ver todo transido de pétalo aquel cuerpo
salí como siguiéndola y me perdí en su calle.

Yo te he amado pequeño pueblo entre dos ríos
donde supo mi corazón el don de la palabra y las alondras.

Libertad de la novela. Antonio Muñoz Molina.

En Babelia, El País 4 de julio de 2009, Antonio Muñoz Molina publica una colaboración en la que recoge el entorno físico de algunos lectores en el momento de la lectura. No todas las condiciones son propicias para que se produzca ese encuentro único entre una novela y su lector. La persona que lee siempre tiene libertad para abandonar la novela o para aceptar ese reto de exploración y descubrimiento que supone ese libro que nos estaba esperando.
Muñoz Molina utiliza su artículo para referirse a una escritora, Anne Michaels,de la que no tiene ninguna referencia biográfica. Sólo conoce la realidad de sus novelas. Es un buen momento para reseñarla en la búsqueda de escritoras interesantes. De momento, se puede empezar por Piezas en fuga, Punto de lectura. Madrid 2001.
El final del artículo de Muñoz Molina suena así de bien: "La puerta de la novela da a las latitudes del mundo y a las bóvedas más secretas de la experiencia humana"

DAVID Y GOLIAT EN EL SIGLO XXI

De la prensa que he leído el pasado fin de semana, quiero destacar dos noticias. Una de ellas, sobre la revuelta indígena en el Perú. Me parece asombrosa la capacidad de lucha de los nativos peruanos, que se enfrentan al coloso capitalista que se enmascara detrás de los gobiernos democráticos. Los decretos aprobados por el gobierno del presidente Alan García han provocado la reacción de la población indígena que se ha saldado con 23 policías y 10 civiles muertos, después de durísimos enfrentamientos. Pero estas son las cifras oficiales. Las organizaciones de derechos humanos afirman que un número indetermidado de nativos han sido quemados y arrojados al rio.
Daysi Zapata es la vicepresidenta de la Asociación Interétnica de Desarrollo de la Selva Peruana y denuncia que el gobierno peruano está rendido a las multinacionales y a sus intereses en la riqueza maderera de la Amazonía. En sus declaraciones, desde la heroicidad de sus reivindicaciones, afirma que NO SE DEBE OLVIDAR QUE LOS INDÍGENAS ESTÁN DEFENDIENDO A SU MADRE, LA SELVA.
Me emociona esta ECOLOGÍA. No creo que podamos encontrar otro testimonio que se acerque a la dignidad y a la grandeza de estos desheredados.

La segunda noticia apreció publicada en PÚBLICO. El titular es Ujoma, aldea de mujeres. Cuenta la experiencia de unas mujeres keniatas que fueron abandonadas tras haber sido violadas. En esta situación, crearon Ujoma, que significa unidad. Es una comunidad sin hombres en la que desde hace diez años desarrollan una existencia independiente, con fórmulas económicas de subsistencia propias. Y además, han construido un espacio de convivencia que les permite superar los horrores a las que están condenadas por el hecho de ser mujeres.
Creo que son mujeres heroicas por el empeño de forjarse una vida al margen de la crueldad y extrema y seguir adelante.

ALFANHUÍ. Rafael Sánchez Ferlosio

En diciembre de 1950, Ferlosio terminó de escribir Alfanhuí. Yo la leí cuando era estudiante de Magisterio, hace treinta años. Mi reencuentro con la obra, en junio del 2000, ha sido una fiesta. Una fiesta para los sentidos, pues una escritura extraordinariamente sensual: los colores, luces y sombras, los sabores, los olores.
También es una fiesta para el lenguaje, para el disfrute de las palabras, para saborearlas, para pesarlas y para rescatarlas de la memoria. Yo he recuparado de mi memoria lingüística la palabra ABANTO, que utilizaba mi abuela, en mi infancia conquense y a la que solía añadir el adjetivo "melonero"; de tal forma que sentenciaba con frecuencia ¡vaya un abanto melonero!. Esa palabra me estaba esperando en las páginas de Alfanhuí.
He seleccionado del libro unos retazos, como auténticas joyas de calidad lieraria, o a mí me lo parecen:
Como empleo de adjetivos: viento remoto, sombra agitada, nevada invisible.
Como capacidad para crear imágenes poéticas: "Se estremecieron en las paredes las sombras de los pájaros", "el desván olía a cerrado y estaba lleno de sueño", "tenía toda la silla un aire soñoliento y abandonado"
Como poder descriptivo de la estética de lo humilde, lo cotidiano: "...muchas flores cultivadas en botes de conserva y en cubos viejos, junto a la pared..."
Como descubrimiento del alma de las cosas: ...se oyó una nota lenta, melosa, larga y amortiguada...
A todo esto, hay que añadir un finísimo humor, unas gotas de ironía y varios gramos de socarronería. El resultado, un relato de iniciación, que te acerca una naturaleza mágica y un personaje que se aventura por la vida, con la dignidad de los seres auténticos. Como dicen por estas tierras, que él no visitó... Bon vent i barca nova!.

En recuerdo de Mario Benedetti

http://www.eets.cat/colij/mario-benedetti-cuando-me-entierren/

¿Todo está en los libros?

En El País del 7 de junio,aparece una Tribuna firmada por Gustavo Martín Garzo que se titula ¿Todo está en los libros?. Me parece una bellísma reflexión sobre la presencia de los libros en la vida y viceversa. También habla de la materia de la literatura y de su relación con la vida. Todo ello en un ágil juego que va desde el mundo de lo imaginado, lo soñado hasta el mundo de lo vital, pero todo ello formando los entresijos de la REALIDAD. Me gustaría dejar plasmadas de algunas de las citas e iedas que me han resultado más sugerentes.
"La literatura es como un gran almacén. Se guardan en él todas las emociones humanas, nuestros sueños y nuestras preguntas, y leer es entrar en este almacén y tomar lo que necesitamos. El lector devuelve a la vida, a través de la lectura, lo que el escritor tomó de ella para escribir sus libros, con lo que el círcula se cierra"
Pero hay una cita que me ha resultado especialmente reveladora. Martín Garzo cita a Coleridge para "demostrar" que podemos traernos cosas de los sueños. "Un poeta sueña con un jardín fabuloso donde todo es perfecto. Paseando por sus senderos ve un hermoso rosal y toma, distraído una de sus rosas. Pero algo pasa y se descubre, de pronto, acostado en el cuarto inmundo de una pensión. Comprende que el jardín sólo existe en su fantasía y, cuando trata de volver a dormirse, ve sobre la mesilla la rosa aque acaba de cortar. Puede que el jardín fuera un sueño, pero se ha traído de él una flor. ¿Es posible esto? LA LITERATURA NOS DICE QUE SÍ.
Creo que se trata de un texto donde cualquier amante de la lectura reconocerá una complicidad que se destila en cada línea. Una bella manera de seguir hablando de literatura y lectura, de vida y de ficción, en definitiva, de la esencia de la persona.

THE VISITOR

La película "The visitor", del director Tom McCarty, obtuvo el Gran Premio de la 34ª edición del Festival de Cine estadounidense de Deauville, en Francia.
Vi esta película en Barcelona el pasado sábado. Me pareció conmovedora. Sabe hacer una denuncia contra la política de inmigración en EE.UU. y pone la mirada en la tragedia humana de un inmigrante al que deportan a Siria, a pesar de los esfuerzos de su amigo, un profesor norteamericano para que le devuelvan la libertad.
Entre los aspectos que me parecen más destacables, quiero mencionar la ruptura de tópicos soble los inmigrantes. Uno de los personajes de la película es Tareq, un sirio apasionado por la música, en la que encuentra el sentido de su vida. Es percusionista y se gana la vida tocando en locales de Nueva York. Es un hombre sensible, con cultura musical y FELIZ, aun siendo conaciente de los riesgos que entraña su situación de ilegal. Su pareja es africana y se dedica a la venta en la calle de la bisutería artesanal que ella misma diseña y elabora.
La pasión de Tareq por la música y la posibilidad que le ofrece al profesor de aprender y tocar cambia la vida de éste, que se había anclado en un trabajo que aborrecía y un aislamiento empobrecedor y monótono.
La detención del músico es el detonante del otro recorrido afectivo de la película. La fidelidad de la madre de Tareq también en situación ilegal en el país y que se traslada a Nueva York para estar cerca de su hijo. Después lo seguirá a Siria y renunciará a la relación amorosa con el profesor.
La película te va provocando una rabia inmensa y te muestra como las políticas de inmigración pueden destrozar la vida de seres obligados a vivir en la clandestinidad, aunque, como en el caso de Tareq, enriquezcan a la sociedad el valor de su arte.
Me ha parecido una película emocionante y valiente que mira al EXTRANJERO sin negarle su humanidad, sin prejuicios y sin estereotipos, al tiempo que critica la actuación de la Administración norteamericana. ¡PARA NO PERDÉRSELA!

MIL SOLES ESPLÉNDIDOS

La novela de Khaled Hosseini, Kabul, 1965, es una historia estremecedora en lo que se refiere a las relaciones humanas que describe. También es desgarradora la violencia con que la se sentencia a las mujeres afganas a una vida de sumisión al hombre. El libro relata magníficamente el proceso por el que las mujeres pierden toda posibilidad de tomar cualquier tipo de decisión sobre su vida. Esta situación está perfectamente pautada dentro del matrimonio: el marido les es asignado y la vida conyugal es un ejercicio constante de servidumbre y un anulación irreversible de la voluntad.
En este contexto social surge un espacio para el afecto, la solidaridad y la complicidad entre dos mujeres: Laila y Mariam, que descubren el poder del apoyo mutuo para sobrevivir a las tragedias de la vida.
El contexto histórico es fundamental en la novela. El atroz sufrimiento del pueblo afgano es, para mí, el auténtico protagonista de la obra. La violencia, las luchas por el poder, la guerra, el fanatismo religioso están presentes en las páginas de Mil soles espléndidos y crean una angustia a la que me he ido habituando, para encontrar la recompensa final: hay una posibilidad de reconstruir las vidas devastadas y los países destruidos, siempre que se conserve un mínimo resquicio donde pueda vuelva a actuar la dignidad humana y la respuesta solidaria tras el horror.
Por último, he de mencionar algo que no concuerda con mi posición ideológica. El autor, justifica en cierto modo, a través de Taquir, la política de Bush en Afganistán. No estoy de acuerdo. Cualquier intervención bélica en un país supone, por una parte, el enriquecimiento de los señores de la guerra y, por otra un nuevo holocausto de inocentes.

¿Defensora del lince?

He leído esta mañana en EL PAÍS una serie de colaboraciones que yo califico de excelentes. También valientes por otros motivos. En ellas, se analiza la furibunda campaña de la Conferencia Episcopal,lince y bebé incluidos,que pretender avasallar a la sociedad con toda la parafernalia mediática a su alcance.
¿La Iglesia Católica española ha decubierto una vena ecológica y medioambiental que la ha llevado a incorporarse a la defensa de las especies protegidas?.
No; no es eso. A la Iglesia Católica le ha resultado intolerable que el Estado aconfesional legisle sobre temas como el divorcio, el matrimonio homosexual o la investigación con células madre. Ahora le toca el turno al Proyecto de Modificación de la Ley del Aborto.
Es indignante comprobar cómo la Iglesia que arrastra un pasado de violencia a golpe de espada y Biblia, que ha castigado con la hoguera los avances científicos y que ha mantenido el apoyo a los poderosos, aunque estos fueran inmorales o torturadores, se movilice CONTRA EL DERECHO DE LA SOCIEDAD a que el poder político cree una infraestructura legislativa que deje de considerar a las mujeres que abortan, delincuentes, y que éstas puedan enfrentarse a una situación ya de por sí traumática, sin trabas legales y en una dignas condiciones sanitarias.
A todo esto, hay que añadir que parte de la Campaña que ya ha empezado a orquestar, será financiada con DINERO PÚBLICO, de los fondos presupuestarios donados a la Iglesia por el gobierno de Zapatero.
Después de tantos atropellos, sólo me queda hacer mías las sabias palabras de Javier Rioyo, " quiero alejarme de la fe para poder ser mejor persona"

ENLACES

El Citario es un enlace de pensamiento femenino. Muy útil y muy justo.
Se puede encontrar en http://ciudaddemujeres.com/Citario

Els valors necessaris per a la societat del futur.

El psicólogo clínico Fidel Delgado Mateo dio una conferencia INTERESANTÍSIMA en el marco de una Trobada organizada por el CEFIRE de Elx. Utiliza como fórmula del dicurso una performance y, utilazando el rol de un camarero, se dirige a los espectadores. Comienza diciendo que como camarero que es quiere servirles en un vaso, de diferentes colores, AGUA. Utiliza constantemente símbolos y metáforas para que los oyentes desarrollan el interés por encontrar su SER.
Me parece interesante recoger esta información sobre Fidel Delgado Mateo:
Desde hace 28 años trabaja con el personal sanitario de hospitales en distintas comunidades autónomas, para entrenarlos en como enfrentar la muerte y como incorporar el sentido del humor en su práctica cotidiana.
Realiza cursos sobre “Saber vivir el morir” “La risa y el sentido del humor”, etc.
Colabora con el Proyecto Hombre.
Ha publicado varios libros sobre “El juego consciente"

La ola de Dennis Gansel

La película La ola del director alemán Dennis Gansel fue estrenada en España el 28 de noviembre. Está basada en hechos reales y cuenta el experimento de un profesor de Instituto que, durante la semana de proyectos, quiere que sus alumnos estudien la autocracia.
Ambientada en la Alemania actual, el film desarrolla un magnífico recorrido por la evolución del grupo de estudiantes y nos plantea reacciones diferentes entre sus protagonistas.
El experimento acaba en tragedia, pues a lo largo de la semana van apareciendo y consolidándose en el grupo actitudes que desembocan en la anulación total de la indivudualidad de sus componentes. A cambio el grupo, que se va haciendo cada vez más numeroso, aplica una férrea disciplina a sus componentes y comienza a utilizar la violencia como fórmula habitual de relación con los disidentes o acon los ajenos al grupo.
Creo que la película tiene vocación de polémica y, sobre todo, de debate.
Aspectos como la autoridad, la pertenencia al grupo, lo que el grupo ofrece a cada uno de sus miembros, la disciplina, cómo gestionar la diversidad de opiniones dentro de él, son algunos de los temas que pueden dar mucho juego. Pero, yo destacaría LA NECESIDAD DE LA CREACIÓN DE LÍMITES para que cualquier situación no degenere en algo que ya nadie puede controlar.
Resalto el papel de las mujeres en la obra. Son dos de ellas las que se dan cuenta del peligro que se va cerniendo sobre el grupo; se apartan de él y organizan una campaña de difusión para frenar La ola, alarmadas por lo que observan. También es muy crítica la actitud de la mujer del profesor. Le hace ver que él mismo se ha dejado seducir por el papel de líder; que se ha dejado dominar por su ego, al comprobar cómo los alumnos aceptaban su poder sin cuestionarlo.
En definitiva, cine para la reflexión, que enriquece, te posibilita replanteamientos y te abre perspectivas nuevas sobre las relaciones humanas. ¿Se puede pedir más?

HAIKU

!De amarillo calabaza,
en el azul, cómo sube
la luna sobre la plaza!


Tras el vivir y el soñar
está lo que más importa:
despertar.

Antonio Machado.

Muerte en el ovido

Yo sé que existo
porque tú me imaginas.
Soy alto porque tú me crees
alto,y limpio porque tú me miras
con buenos ojos,
con mirada limpia.
Tu pensamiento me hace
inteligente, y en tu sencilla
ternura, yo soy también sencillo
y bondadoso.
Pero si tú me olvidas
quedaré muerto sin que nadie lo sepa. Verán viva
mi carne, pero será otro hombre
-oscuro, torpe, malo- el que la habita ...

ORLANDO

Estoy leyendo "Orlando" de Viginia Woolf.
Hay un párrafo excelente sobre el sueño, la vida y la muerte.
Dice así:" ...¿de qué naturaleza son los sueños como ése? ... ¿Es necesario que, de cuando en cuando, el dedo de la muerte se pose sobre el tumulto de la vida para que éste no nos despedace? ¿Estamos hechos de tal modo que necesitamos diariamente pequeñas dosis de muerte porque si no no podríamos llevar a cabo la tarea de vivir?

El derecho no proclamado por la ONU

Este es un vídeo donde Eduardo Galeano lee "El derecho de soñar". Magnífico

Desdoblamientos. Felipe Benítez Reyes

En esta contradicción
en fin,
vayamos juntos,
sin negar, sin certeza,
con el mapa en la mano de la nada,
con la brújula rota de qué sueños,
con la humildad del viento fugitivo
cuando pasa
sobre el eterno mar y lo conmueve,
aunque luego se va y el mar se queda.